O show de Issey Miyake em Paris estreou roupas de vanguarda e de orientação de movimento usando materiais inovadores e desenhos esculturais. Issey Miyake's Paris show debuted avant-garde, motion-guiding clothing using innovative materials and sculptural designs.

Na Semana de Moda de Paris, o desfile Primavera/Verão 2026 de Issey Miyake apresentou uma coleção conceitual onde as roupas pareciam guiar o movimento e a postura do usuário. At Paris Fashion Week, Issey Miyake's Spring/Summer 2026 show presented a conceptual collection where clothing appeared to guide the wearer’s movement and posture. Realizada no Centro Pompidou, a exposição apresentava alfaiataria monocromática, formas esculturais e designs inovadores, como calças com painéis semelhantes a mangas e envoltórios de uma peça. Held at the Centre Pompidou, the display featured monochrome tailoring, sculptural forms, and innovative designs like trousers with sleeve-like panels and one-piece wraps. Os materiais pareciam crescer em torno do corpo, enquanto aberturas não convencionais e redes em camadas acrescentavam-se ao sentido de roupas com agência autônoma. Materials seemed to grow around the body, while unconventional openings and layered netting added to the sense of garments with autonomous agency. Uma paisagem sonora ao vivo aumentou a impressão de têxteis dinâmicos e vivos. A live soundscape enhanced the impression of dynamic, living textiles. Sob o designer Satoshi Kondo, a mostra combina engenharia, arte e desempenho, enfatizando roupas que levam ao invés de seguir o corpo, permanecendo fiel ao legado da marca de inovação material. Under designer Satoshi Kondo, the show combined engineering, art, and performance, emphasizing garments that lead rather than follow the body, staying true to the brand’s legacy of material innovation.